Conçu comme un show chorégraphique de 20 minutes, Notre Lumière s’appuie sur la musicalité et la virtuosité des interprètes. Elle met en avant la richesse technique, le feeling et l’énergie percutante et aérienne propres aux cultures underground et clubbing.
La pièce fait écho à la lumière des clubs, lieux qui ont permis aux communautés qui étaient opprimées: afro, latino et LGBTQIA+ de s’exprimer en toute liberté : la House Dance dans les clubs entre Chicago et New York et le Waacking à Los Angeles dans les années 1970 et 1980.
La mise en scène s’articule autour d’une succession de chorégraphies nourrie par les connexions spontanées entre les interprètes, guidées par l’énergie vibrante qui les relie, entrainées dans le rythme continu et cadencé de la House Music, qui est la ligne directrice du spectacle.

“À travers ce spectacle, j’exhorte chacune et chacun à préserver sa lumière, à affirmer son identité et à puiser en soi la force de s’élever, avec fierté, au-delà des contraintes sociales qui peuvent la limiter.” — Caroline Besson-Diatta, chorégraphe

→ Le BLOCK · CCNR présente le spectacle Notre lumière dans la région Auvergne Rhône-Alpes dans le cadre de BLOCK en territoires, intégré au dispositif du ministère de la Culture Danses en territoires.