Avec Ad Libitum, Simon Le Borgne explore le désir de création et de transformation, à travers une performance où le corps devient lieu de mue, de vide et de renouveau. En dialogue d’Ulysse Zangs qui travaille de son côté à une partition mi‑chorégraphique mi‑musicale : pour créer sa musique en live, il se déplace d’une station à une autre en relation étroite avec la partition de Simon, pour activer différents instruments qui se trouvent à différents points de l’espace.
La création Ad Libitum est programmée dans le cadre de La Plateforme 2025.
Note d’intention
Signifiant littéralement à volonté ou à satiété, Ad Libitum est une pièce sur le désir – renouvelé ou qui se tarit – de créer, d’incarner, d’interpréter, de sortir de soi, de s’expandre. L’idée de la mue et le terme de “décontenancement” sont les fils conducteurs de cette création exprimant le besoin de changer de peau, de se vider de sa substance aussi bien que celui de s’incarner, de remplir son contenant. Questionnant le rapport que nous entretenons avec nos pratiques et nos influences, nous construisons un dialogue chorégraphique et musical, entre synchronicité et contrepoint. En focalisant notre attention sur l’énergie qui circule entre nous, sur ce qui est propre à tout être humain : le souffle d’une respiration, le rythme d’un battement de coeur, nous convoquons l’empathie nécessaire à éprouver l’autre dans toute son humanité. Nous souhaitons nous rendre malléables et vulnérables à plusieurs formes et contenus pour créer une performance au caractère cyclique : la décomposition laisse place à la floraison, la chute d’un corps permet un jaillissement nouveau.
Création Avril 2024
Distribution
Chorégraphe : Simon Le Borgne
Compositeur : Ulysse Zangs
Interprètes : Simon Le Borgne, Ulysee Zangs
Lumière : Iannis Japiot
Regards Extérieurs : Émilie Leriche, David Le Borgne, Philomène Jander
Production déléguée : Le Gymnase CDCN Roubaix – Hauts-de‑France.
Coproduction avec le Centre chorégraphique national de Rillieux-la-Pape – direction Yuval Pick dans le cadre du dispositif Accueil-Studio, La Briqueterie CDCN Val‑de‑Marne, L’Espace Pasolini – Valenciennes, Compagnie SLB, Danse Dense avec un accueil en résidence au Théâtre de Vanves – scène conventionnée d’intérêt national / action financée par la Région Ile-de-France.
Soutien de DRAC Hauts-de-France – Ministère de la Culture, Festival De l’impertinence – Sète
Durée : 55 min
Crédit photo © David Le Borgne